Basílica de Santa María de los Ángeles

Santa Maria degli Angeli en Asís.

los Basílica de Santa María de los Ángeles (Santa María de los Ángeles) es una iglesia situada en la llanura al pie de la colina de Asís, Italia.

La basílica fue construida entre 1569 y 1679 y encierra la pequeña iglesia del siglo IX, la Porziuncola, el lugar más sagrado para los franciscanos. Fue aquí donde los jóvenes Francisco de Asís entendió su vocación y renunció al mundo para hacerse pobre entre los pobres y así comenzó el movimiento franciscano.

Historia

Después de la muerte de San Francisco en 1226, los frailes construyeron varias pequeñas cabañas alrededor de la Porciúncula. En 1230 se añadieron un refectorio y algunos edificios adyacentes. Con el tiempo se añadieron pequeños pórticos y alojamientos para los frailes alrededor de la Porciúncula. (algunos cimientos de estos fueron descubiertos durante las excavaciones bajo el suelo de la actual basílica entre 1967 y 1969).

A medida que más y más peregrinos acudían en masa a Asís para recibir el “Perdón de Asís”, el pequeño espacio de la Porciúncula se volvió completamente inadecuado para albergar a todos estos peregrinos. Creció la necesidad de construir una iglesia incorporando la Porciúncula. Los edificios alrededor del santuario fueron derribados por orden del Papa Pío V (1566-72), excepto la Capilla del Tránsito, la celda en la que había muerto San Francisco. La construcción de la basílica comenzó el 25 de marzo de 1569. Esta majestuosa iglesia, la séptima iglesia cristiana más grande, fue diseñada en un pre- italiano Barroco estilo del famoso arquitecto Galeazzo Alessi (1512-1572), asistido por Jacob Barozzi, también llamado Vignola (1507-73). La obra avanzó lentamente, debido a la continua falta de dinero ya que el edificio se financió con donaciones. La cúpula se terminó en 1667. Esta cúpula, apoyada sobre un tambor octogonal con ocho ventanas y cornisas, es una obra de arte arquitectónica. La construcción de la iglesia finalmente se terminó en 1679. En 1684 se añadió un campanario. Originalmente se pretendía tener una torre gemela, pero la segunda nunca se construyó.

El 15 de marzo de 1832 la nave central, parte de una nave lateral y el coro se derrumbaron durante un violento terremoto. La cúpula, la única obra sobreviviente de Alessi, escapó de la destrucción, pero quedó con una gran grieta. El ábside y las capillas laterales quedaron en pie. La reconstrucción de la basílica comenzó en 1836 por el arquitecto Luigi Poletti y se terminó en 1840. Había remodelado la fachada en un estilo neoclásico. Entre 1924 y 1930 esta fachada fue devuelta a su estilo prebarroco original por Cesare Bazzani. La estatua dorada de la 'Madonna degli Angeli' (Madonna de los Ángeles) del escultor Colasanti, fue colocada encima de la fachada en 1930.

El 11 de abril de 1909, la iglesia fue elevada por el Papa Pío X al estatus de 'basílica patriarcal y capilla papal'.

Descripción

Nave con la Porciúncula

La basílica tiene planta rectangular, dividida en una nave central y dos laterales, flanqueada por diez capillas laterales, con un crucero en el fondo y un largo coro en un ábside semicircular, que sobresale de la planta. La Porziuncola está situada directamente debajo de la cúpula. La iglesia tiene 126 metros de largo, 65 metros de ancho y la cúpula tiene 75 metros de altura. El interior es simple y elegante, con solo unas pocas decoraciones, en marcado contraste con las decoraciones de las capillas laterales. La nave y las naves laterales fueron reconstruidas en estilo dórico neoclásico por Luigi Poletti. El ábside alberga el precioso coro de madera, tallado por los hermanos franciscanos a partir de 1689, la cátedra papal (con bajorrelieves de E. Manfrini) y el altar papal. Aún se conserva la Capilla del Tránsito, celda en la que murió San Francisco. Se sitúa bajo el vano del coro, adosado a las columnas derechas de la cúpula.

Las capillas laterales fueron decoradas por grandes artistas de varias épocas

• Antonio Circignani “Pomarancio”' (c. 1570 – 1630) (todas las pinturas en la Capilla de Santa Ana) (1602-1603)
• Antonio Maria Garbi (Chapel of St. Diego de Alcalá) (1773)
• Baldassarre Croce (1563-1638) (todas las pinturas de la Capilla de San Pío V) (1602-1603) (Capilla del traslado del Señor) (1602)
• Baldassarre Orsini (Capilla de San Diego D'Alcalà) (1787), (Capilla de Nuestra Señora del Rosario)
• Fray Ippolito da Coceto (Capilla de San Diego D’Alcalà) (1710) y los óvalos del Altar de la Santa Cruz
• Antonio Cavallucci (1752-1795) (Chapel of St. Diego de Alcalá)
• Cesare Sermei (c.1609 - 1668) (Capilla de los Estigmas) (1630)
• Crispolti (Capilla del Retiro del Señor) (1602)
• Domenico Maria Muratori (1661-1774) (Capilla de Nuestra Señora del Rosario)
• Francesco Appiani (1704-1793) (Capilla de San Antonio -1756 y Capilla de San Pedro Encadenado - 1760)
• Garbi (Capilla de San Antonio - 1773)
• Giacomo Giorgetti (todas las pinturas en la Capilla de San Juan Bautista) (Capilla de los Estigmas) (1630)
• Gian Domenico Mattei (Capilla de San Pedro Encadenado)
• Giorgetti di Assisi (los frescos en la bóveda de la Capilla de San Juan Bautista) (1700)
• Giovan Battista Lombardelli (Capilla del Pesebre)
• Jean Regnaud (también conocido como Giovanni de Champagne o Giovanni di Sciampagna) (Capilla de San Pedro Encadenado) (segunda parte del siglo XVII)
• Morelli (Capilla de Nuestra Señora del Rosario)
• Silla Piccinini (Capilla del Pesebre)
• Simeone Ciburri (? – 1614) (Capilla de la Virgen Coronada) (1603)
• Ventura Salimbeni (c. 1567-1613) (Capilla de la Remoción del Señor) (1602),

San Francisco recibe a hombres y mujeres en la Tercera Orden de la Penitencia, en Cannara; pintura de Baldassare Croci (1602-1603)

Boda de la Virgen, pintura de Antonio Circignani (Pomarancio) (1602-1603)

San Juan Bautista bautiza a Jesús en el Jordán; pintura de Giorgetti di Asís

La Porciúncula

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los pequeña iglesia (pequeña iglesia) es el lugar más sagrado para los franciscanos. Francisco recibió esta pequeña iglesia, que data del siglo IX, de manos de los monjes benedictinos.

La iglesia está exquisitamente decorada por artistas de diferentes épocas. Sobre la entrada se encuentra el fresco de Johann Friedrich Overbeck (1829) que representa a San Francisco recibiendo de Cristo y la Virgen la indulgencia, conocida como el “Perdón de Asís”. La pared lateral del lado derecho muestra fragmentos de dos frescos de un artista desconocido de Umbría. El austero interior está decorado en un estilo gótico sencillo con frescos de los siglos XIV y XV. Pero la obra maestra es el fresco en seis partes del ábside de esta pequeña iglesia, pintado por Ilario da Viterbo (1393). Al fondo, sobre la entrada, se encuentra el fresco “Crucifixión” de Pietro Vannucci, llamado “el Perugino”.

The Transito

La Capella del Transito es la pequeña habitación donde murió San Francisco el 3 de octubre de 1226. Era una pequeña choza que servía de primitiva enfermería para los enfermos. Está decorado en el exterior con el fresco “El tránsito” de Domenico Bruschi (1886). En el interior, sobre el pequeño altar, está la cuerda de San Francisco. Detrás del altar, hay una estatua de terracota vidriada de San Francisco de Andrea della Robbia (c. 1490). En las paredes hay un fresco de Giovanni Spagna (1520), que representa a los primeros seguidores de San Francisco, con sus nombres encima de cada retrato (Ruffino, Leone, Masseo y Egidio)

La cripta

Se construyó una nueva cripta detrás del altar entre 1965 y 1970. Durante las excavaciones quedaron al descubierto los cimientos de las pequeñas cabañas originales que rodeaban la Porciúncula. El altar de la cripta descansa sobre un enorme tronco de árbol con múltiples ramas, esculpido por Francesco Prosperi. Detrás del altar se encuentra un tabernáculo en bajorrelieve de terracota esmaltado de Andrea della Robbia, que expresa con extrema delicadeza las emociones de las figuras: (en la parte superior) San Francisco recibiendo los estigmas, la coronación de María (con los ángeles músicos), San Jerónimo el Penitente; (parte inferior) La Anunciación, la Natividad y la Adoración de los Reyes Magos.

El Jardín de las Rosas y la Capilla de las Rosas

Jardín de rosas - estatua de bronce de V. Rossignoli (1916)

Se accede a la rosaleda por la sacristía. Son los últimos restos del antiguo bosque en el que vivieron San Francisco y sus frailes. Aquí habló con las tórtolas, invitándolas a alabar al Señor. Las palomas anidan desde tiempos inmemoriales en las manos de la estatua de San Francisco en esta rosaleda.

Según la tradición (ya atestiguada a finales del siglo XIII), una noche San Francisco, sintiendo la tentación de abandonar su forma de vida, se revolcó desnudo entre las zarzas en un intento de vencer la duda y la tentación. En contacto con su cuerpo, las zarzas se convirtieron en escaramujos sin espinas. Desde entonces, el cultivar de rosa canina Rosa canina 'Assisiensis' se ha cultivado en el jardín.

Desde la rosaleda se accede a la Capilla de las Rosas. Esta fue la celda donde San Francisco descansó y pasó el resto de la noche en oración y penitencia. Aquí San Francisco también se encontró con San Antonio de Padua. Tras su muerte se construyó una capilla en el siglo XIII, ampliada en el siglo XV. por San Bernardino de Siena. Fue decorado entre 1506 y 1516 con una serie de frescos de varios pintores, entre los que destaca el de Umbría Tiberio d'Assisi, que representa la primera comunidad franciscana y los primeros santos de la orden, el milagro de las rosas y la concesión de la indulgencia.

Concesión de la indulgencia - fresco en la Capilla de las Rosas de Tiberio d'Assisi

El pequeño convento alberga el museo de la Porziuncola con muchos objetos religiosos, hallazgos arqueológicos y una notable colección de pinturas:

• la Crucifijo de Giunta Pisano (1236)
• una pintura de madera retrato de San Francisco por el (anónimo) Maestro di San Francesco (s. XIII); sobre este cuadro se colocó el cuerpo del santo difunto.
• San Francesco atribuido a Cimabue
• a Virgen por Sano di Pietro
• la Coronación de la Virgen , terracota de Andrea della Robbia (c. 1490)
• San Francisco y Santa Clara por Cesare Sermei y su taller.
• la virgen de la leche , una escultura de terracota policromada (finales del siglo XIV, principios del XV)
• muchos frescos de atribución incierta.