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Theater

Serge Sudeikin's poster for the Bat Theatre (1922).

Serge Sudeikins Plakat für das Fledermaustheater (1922).

Theater oder Theater (aus dem Französischen „ Theater ', aus dem Griechischen 'theatron', Theater , was 'Ort des Sehens' bedeutet) ist der Zweig der darstellenden Künste, der sich damit befasst, Geschichten vor einem Publikum vorzuführen, indem er Kombinationen aus Sprache, Gestik, Pantomime, Puppen, Musik, Tanz, Klang und Spektakel verwendet - tatsächlich ein oder mehrere Elemente der anderen darstellenden Künste. Bernard Beckerman, Leiter der Theaterfakultät der Hofstra University, definiert Theater in seinem Buch Dynamics of Drama als das, „was passiert, wenn ein oder mehrere Menschen, isoliert in Zeit und/oder Raum, sich einem anderen oder anderen präsentieren“. Neben dem üblichen narrativen Dialogstil nimmt das Theater solche Formen an wie Oper , Ballett, Pantomime, Kabuki, Puppenspiel, klassischer indischer Tanz, chinesische Oper, Mumienspiele und Pantomime.

Überblick Theater

' Theater ' (wörtlich übersetzt, Aktion, von einer verbalen Wurzel, die 'Ich tue') ist jener Zweig des Theaters, in dem das Sprechen, entweder aus geschriebenem Text ( Theaterstücken) oder improvisiert, von größter Bedeutung ist. Das erste Theater, die Theater des antiken Griechenlands , schuf die Definition eines Theaters: ein Publikum im Halbkreis, das eine erhöhte Bühne betrachtet, auf der Schauspieler mit Requisiten Theaterstücke inszenieren. 'Musiktheater' ist eine Form des Kombinierenden Theaters Musik , Lieder, tanzen Routinen und gesprochener Dialog. Theater ist jedoch mehr als nur das, was man sieht Bühne . Theater beinhaltet eine ganze Welt hinter den Kulissen, die die Kostüme, Kulissen und Beleuchtung kreiert, um den Gesamteffekt interessant zu machen. Eine besonders lange Tradition hat das politische Theater, das das Publikum über aktuelle Themen aufklären und zum gesellschaftlichen Wandel anregen soll. Verschiedene Glaubensrichtungen, zum Beispiel der Katholizismus, haben auf dem Unterhaltungswert des Theaters aufgebaut und (zum Beispiel) Passionsspiele, Mysterienspiele und Moralspiele geschaffen.

Es gibt eine Vielzahl von Philosophien, künstlerischen Prozessen und theatralischen Herangehensweisen an die Schaffung von Theaterstücken und Dramen. Einige sind mit politischen oder spirituellen Ideologien verbunden, andere basieren auf rein „künstlerischen“ Anliegen. Manche Prozesse konzentrieren sich auf eine Geschichte, manche auf Theater als Ereignis, manche auf Theater als Katalysator für gesellschaftlichen Wandel. Entsprechend Aristoteles 's wegweisende Theaterkritik Poetik , gibt es sechs Elemente, die für Theater notwendig sind: Handlung, Charakter, Idee, Sprache, Lied und Spektakel. Der spanische Schriftsteller Lope de Vega aus dem 17. Jahrhundert schrieb, dass man für das Theater „drei Bretter, zwei Schauspieler und eine Leidenschaft“ brauche. Andere, die für ihren Beitrag zur Theaterphilosophie bemerkenswert sind, sind Konstantin Stanislavski, Antonin Artaud, Bertolt Brecht, Orson Welles, Peter Brook, Jerzy Grotowski.

Die bekanntesten Figuren im Theater sind die Regisseure, Dramatiker und Schauspieler , aber Theater ist ein höchst kooperatives Unterfangen. Theaterstücke werden normalerweise von einem Produktionsteam produziert, das üblicherweise einen Bühnen- oder Bühnenbildner umfasst, Lichtdesigner , Kostümbildner, Sounddesigner, Dramaturg, Bühnenmeister und Produktionsleiter. Unterstützt wird das künstlerische Personal durch theatertechnisches Personal, das sich um die Kreation und Durchführung der Produktion kümmert.

Einige glauben, dass es für Schauspieler wichtig ist, alle allgemein gelehrten Schauspielmethoden zu studieren, um ihr Handwerk zu perfektionieren. Zu den Methoden gehören: Meisner, Stanislavsky, Strasberg und Hagen.

Genres des Theaters

Konstantin Somow's illustration for The Theatre by Alexander Blok (1909).

Konstantin Somovs Illustration für Das Theater von Alexander Blok (1909).

Es gibt eine Vielzahl von Genres, die Autoren, Produzenten und Regisseure im Theater einsetzen können, um den unterschiedlichsten Geschmäckern gerecht zu werden:

Musiktheater: Ein Theatergenre, in dem eine Geschichte durch die Darbietung von Gesang (mit Instrumentalmusik), gesprochenem Dialog und oft Tanz erzählt wird.

Natya Heiliges klassisches indisches Musiktheater, das Natya Proper (Pantomime) und Nitrita (reiner Tanz) umfasst.

Rockoper: Gleicher Stil wie Oper, außer dass die musikalische Form Rockmusik ist.

Theater für sozialen Wandel: Theater, das ein soziales Thema anspricht und Darbietungen nutzt, um dem Publikum Ungerechtigkeit zu veranschaulichen.

Comedy: Kommt vom griechischen Wort Koma was Feiern, Schwelgen oder Fröhlichsein bedeutet. Es bedeutet nicht unbedingt lustig, sondern konzentriert sich eher auf ein Problem, das zu einer Art Katastrophe führt, die am Ende einen glücklichen und freudigen Ausgang hat.

Farce: Ein komisches dramatisches Stück, das höchst unwahrscheinliche Situationen, stereotype Charaktere, extravagante Übertreibungen, schnelles Tempo und gewalttätigen Unfug verwendet.

Pantomime: Eine Form des Musikdramas, bei der Elemente aus Tanz, Pantomime, Puppenspiel, Slapstick und Melodram kombiniert werden, um ein unterhaltsames und komisches Theatererlebnis zu schaffen, das oft für Kinder konzipiert ist. Diese werden oft um die Feiertage herum präsentiert.

Romantische Komödie: Ein Gemisch aus cleveren Intrigen, kalkuliertem Zufall und wundersamen Entdeckungen, die alle letztendlich dazu beitragen, dass die Ereignisse genau den Wünschen des Helden oder der Heldin entsprechen, wobei der Schwerpunkt auf der Liebe liegt.

Situationskomödie: Eine Komödie, die aus dem Versuch einer Figur entsteht, ein durch eine Situation entstandenes Problem zu lösen. Der Versuch ist oft holprig, endet aber glücklich.

Komödie der Manieren: Witzige, zerebrale Form der dramatischen Komödie, die die Manieren und Allüren einer zeitgenössischen Gesellschaft darstellt und oft persifliert. Eine Sittenkomödie beschäftigt sich mit gesellschaftlichen Gepflogenheiten und der Frage, ob Charaktere bestimmten gesellschaftlichen Standards genügen oder nicht.

Commedia dell'arte: Sehr körperliche Form der Komödie, die in Italien entstanden und ursprünglich aufgeführt wurde. Commedia verwendet eine Reihe von Standardcharakteren und eine Liste von Ereignissen, um ein ganzes Stück zu improvisieren.

Schwarze Komödie: Komödie, die die Grenzen des guten Geschmacks und der moralischen Akzeptanz austestet, indem sie morbide oder grässliche Elemente mit komischen kontrastiert.

Melodrama: Ursprünglich ein sentimentales Drama mit musikalischer Untermalung. Oft mit einer unwahrscheinlichen Handlung, die das Leiden der Guten durch die Bösewichte betrifft, aber glücklich mit dem Triumph des Guten endet. Mit Standardcharakteren wie dem edlen Helden, der leidenden Heldin und dem kaltblütigen Bösewicht.

Tragödie: Ein Drama, das in einem ernsthaften und würdevollen Stil die traurigen oder schrecklichen Ereignisse behandelt, denen ein heldenhafter Mensch begegnet oder die ihn verursacht haben. Das Wort „Tragödie“ kommt vom griechischen Wort „Tragos“, das mit „Ziege“ übersetzt wird.

Tragikomödie: Ein Drama, das eine bitter/süße Qualität hat und Elemente der Tragödie und Komödie enthält.

Häusliches Drama: Drama, in dem der häusliche Alltag von Menschen und ihre Beziehungen in der Gemeinschaft, in der sie leben, im Mittelpunkt stehen.

Fantasy: Die Erschaffung einer einzigartigen Landschaft, in der sich ein Held auf die Suche begibt, um etwas zu finden, das die Mächte des Bösen besiegt. Unterwegs trifft dieser Held auf eine Vielzahl seltsamer und fantastischer Charaktere.

Moralspiel: Ein Moralspiel ist eine Allegorie, in der die Charaktere Abstraktionen moralischer Ideen sind.

Oper : Ein Theatergenre, in dem eine Geschichte erzählt und Emotionen hauptsächlich durch Gesang (mit Instrumentalmusik) vermittelt werden.

Physical Theatre: Theateraufführung, bei der das primäre Kommunikationsmittel der Körper ist, durch Tanz, Pantomime, Puppenspiel und Bewegung, und nicht das gesprochene Wort.

Theater des Absurden: Von Martin Esslin geprägter Begriff, Theater, in dem sich Figuren mit einer absurden, also sinnlosen Tätigkeit oder einem Leben beschäftigen. Im Zusammenhang mit Existentialismus .

Meta-Theater: Ein Theatergenre, das vor allem beim modernen Publikum populär wurde, obwohl es bereits in der elisabethanischen Ära begann. Meta-Theater ist, wenn ein Stück die sogenannte „vierte Wand“ oft vollständig einreißt und das Publikum vollständig einbezieht. Oft geht es um eine Gruppe von Schauspielern, einen Regisseur, Autor und so weiter. Es verwischt normalerweise die Grenze zwischen dem, was geskriptet ist, und dem, was zufällig passiert.

Grand Guignol: Heute allgemein verwendet, um sich auf jedes Theaterstück mit Gewalt auf der Bühne zu beziehen, bezog sich der Begriff ursprünglich auf die blutigen und grausamen Melodramen, die im Theatre du Grand Guignol in inszeniert wurden Paris , Frankreich .

Total Theatre: Die Kreation von Steven Berkoff, ein Stil, bei dem die Schauspieler sowohl zu Charakteren als auch zum Set werden und oft nur eine Requisite während des gesamten Stücks verwenden. Der Stil verwendet Merkmale des griechischen Theaters (z. B. einen Chor oder eine didaktische Botschaft), Übertreibung und Surrealismus.

Diese Liste ist etwas unvollständig und manche betrachten sie als eurozentrisch. Keines der aufgeführten Genres schließt sich tatsächlich gegenseitig aus. Der Reichtum des heutigen Live-Theaters ist so groß, dass seine Praktizierenden aus all diesen Elementen und mehr Anleihen machen und etwas präsentieren können, das eine multidisziplinäre Mischung aus so ziemlich allem ist.

Theaterorte und -stile

Theater im Art-déco-Stil
Broadway und das West End
Gemeinschaftstheater
Dinner-Theater
Randfest
Improvisationstheater
In-yer-face-Theater
Nationale Touren
Off-Broadway und der Rand von London
Off-Off-Broadway
Opernhäuser
Körperliches Theater
Theater im Post-Stil
Postmodernes Theater
Proletkultisches Theater
Lesetheater
Regionales Theater
Repertoire Theater
Straßentheater
Stock Theater im Sommer
Tempeltanz
Britisches Theaternetzwerk
Theater im Avantgarde-Stil
Schul- und Kirchentheater und Rathaus-Gemeinschaftstheater

Bemerkenswerte Theaterfestivals

Internationales Edinburgh-Festival.
Golden Mask Festival (Russland).
Galway Arts Festival (Galway, Irland).
Projekt06 (Galway, Irland).
Natyanjali Klassisches indisches Musiktheaterfestival in den hinduistischen Tempeln Südindiens.
Bogotas Internationales Iberoamerikanisches Festival.
Pacific Playwrights Festival im South Coast Repertory (Costa Mesa, Kalifornien).
Internationales Festival der Künstler der Rua da Bahia - Brasilien . (Straßenkünstler).
Curitiba Theatre Festival - Brasilien.