Ohne Sorge

Die Süd- oder Gartenfassade und das Corps de Logis von Sanssouci

Ohne Sorge ist das ehemalige Sommerschloss von Friedrich dem Großen, König von Preußen in Potsdam, etwas außerhalb Berlin . Es wird oft zu den deutschen Konkurrenten von Versailles gezählt. Während Sanssouci intimer ist Rokoko Stil und ist viel kleiner als sein französisches barockes Gegenstück, es ist bemerkenswert für die zahlreichen Tempel und Torheiten im Park Sanssouci. Entworfen von Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff zwischen 1745 und 1747, um Friedrichs Bedürfnis nach einer privaten Residenz zu erfüllen, in der er sich abseits von Prunk und Zeremonien entspannen konnte Berlin Hof ist der Palast kaum mehr als eine große einstöckige Villa – mehr wie das Château de Marly als Versailles. Mit nur zehn Haupträumen wurde es auf der Kuppe eines terrassierten Hügels in der Mitte des Parks erbaut. So groß war der Einfluss von Friedrichs persönlichem Geschmack auf die Gestaltung und Dekoration des Schlosses, dass sein Stil als „friderizianisches Rokoko“ bezeichnet wird, und er betrachtete das Schloss so persönlich, dass er es als „einen Ort, der mit ihm sterben würde“ konzipierte. . Wegen einer Meinungsverschiedenheit über die Sicht auf das Schloss vom Park aus wurde Von Knobelsdorff 1746 gefeuert. Jan Bouman, ein niederländischer Architekt, beendete das Projekt.

Im 19. Jahrhundert wurde das Schloss Residenz Friedrich Wilhelms IV. Er beauftragte den Architekten Ludwig Persius mit der Restaurierung und Erweiterung des Schlosses, während Ferdinand von Arnim mit der Verbesserung der Lage und damit der Aussicht vom Schloss beauftragt wurde. Die Stadt Potsdam mit ihren Schlössern war bis zum Sturz der Hohenzollern 1918 ein beliebter Wohnort des deutschen Kaiserhauses.

Friedrich der Große (1712–86).

Nach Zweiter Weltkrieg wurde das Schloss zu einer Touristenattraktion in Ostdeutschland. Es wurde unter Berücksichtigung seiner historischen Bedeutung vollständig erhalten und war für die Öffentlichkeit zugänglich. Folgend Deutsche Wiedervereinigung 1990 erfüllte sich der letzte Wunsch Friedrichs: Sein Leichnam wurde endlich in seinen geliebten Palast zurückgebracht und in einem neuen Grab mit Blick auf die von ihm angelegten Gärten beigesetzt. Sanssouci und seine weitläufigen Gärten wurden zu einem Weltkulturerbe 1990 unter den Schutz der UNESCO; 1995 Gründung der Stiftung Preußische Schlösser und Gärten in Berlin - Brandenburg wurde gegründet, um Sanssouci und die anderen ehemaligen Kaiserpfalzen in und um Berlin zu pflegen. Diese Paläste werden heute jährlich von mehr als zwei Millionen Menschen aus aller Welt besucht.

Ethos von Sanssouci

Die Skizze Friedrichs des Großen für den Plan von Sanssouci war der Prototyp für das Schloss (Norden ist oben). Eine einzige Enfilade von zehn Haupträumen bildet das nach Süden ausgerichtete Corps de Logis. Im Norden bilden zwei segmentierte Kolonnaden einen Ehrenhof. Zwei flankierende Dienstflügel (unsichtbar, von Bäumen abgeschirmt und von Kletterpflanzen bedeckt) bieten die notwendigen, aber alltäglichen Büros.

Die Lage und Anlage von Sanssouci über einem Weinberg spiegelte das vorromantische Ideal der Harmonie zwischen Mensch und Natur in einer von Menschenhand geordneten Landschaft wider. Die Weinbereitung sollte jedoch hinter der Gestaltung von Schloss und Lustgarten zurückstehen. Der Hügel, auf dem Friedrich seinen Terrassenweinberg anlegte, sollte zum Mittelpunkt seiner Herrschaft werden, gekrönt von dem neuen, aber kleinen Schloss – 'mein Weinberghäuschen' ('mein kleines Weinberghaus'), wie Frederick es nannte. Mit seinen weitläufigen Landschaftsblicken inmitten der Natur wollte Friedrich dort residieren sorglos ( Französisch für 'sorglos') und seinen persönlichen und künstlerischen Interessen nachzugehen. Daher war das Schloss nur während der Sommermonate von Ende April bis Anfang Oktober für Friedrich und seine Privatgäste bestimmt.

Zwanzig Jahre nach seiner Gründung von Sanssouci baute Friedrich das Neue Schloss ( Neues Schloss ) im westlichen Teil des Parks. Dieser weitaus größere Palast stand in direktem Gegensatz zum entspannten Ethos hinter Sanssouci und zeigte der Welt Friedrichs Macht und Stärke im Barockstil. Die Gestaltung des Neuen Schlosses sollte zeigen, dass die Leistungsfähigkeit Preußens trotz der Beinahe-Niederlage im Siebenjährigen Krieg ungebrochen war. Friedrich machte aus seiner Absicht keinen Hehl und bezeichnete den Neubau sogar als seinen 'fanfared' (seine 'Angeberei').

Dieses Konzept eines großen Schlosses, das Eindruck machen soll, hat zum Vergleich der Schlösser von Potsdam mit Versailles geführt, wobei Sanssouci in die Rolle eines der Trianons gedrängt wurde. Diese Analogie, obwohl leicht zu verstehen, ignoriert die ursprünglichen Vorzüge des Konzepts hinter Sanssouci, dem Palast, für den der gesamte Park und die Umgebung geschaffen wurden. Im Gegensatz zu den Trianons war Sanssouci kein nachträglicher Einfall, um dem größeren Palast zu entkommen, aus dem einfachen Grund, dass der größere Palast zum Zeitpunkt der Konzeption von Sanssouci noch nicht existierte. Es ist jedoch wahr, dass Sanssouci eher ein privater Rückzugsort als eine Zurschaustellung von Macht und Stärke und architektonischem Wert sein sollte. Im Gegensatz zu den Trianons wurde Sanssouci so konzipiert, dass es ein Ganzes für sich ist.

Eine der zwei segmentierten Kolonnaden, die die umschließen Hof auf der Nordseite des Schlosses.

Sanssouci ist klein, mit dem Hauptblock (bzw Hauptgebäude ) ist eine schmale einstöckige Enfilade mit nur zehn Räumen, darunter ein Dienstgang und dahinter liegende Personalräume. Friedrichs Amateurskizze von 1745 ( oben abgebildet ) zeigt, dass sein Architekt, von Knobelsdorff, in Sanssouci eher ein Zeichner als ein vollständiger Architekt war. Friedrich scheint keine Vorschläge zur Änderung seiner Pläne akzeptiert zu haben und lehnte von Knobelsdorffs Idee ab, dass das Schloss ein Halbuntergeschoss haben sollte, das nicht nur die Dienstbereiche näher zur Verfügung gestellt hätte, sondern die Haupträume erhöht hätte Klavier nobile. Dies hätte dem Palast nicht nur eine imposantere Präsenz verliehen, sondern auch die Feuchtigkeitsprobleme verhindert, für die er schon immer anfällig war. Friedrich wollte jedoch einen intimen Palast zum Wohnen: Er wollte zum Beispiel nicht viele Stufen erklimmen, sondern direkt vom Garten aus den Palast betreten. Er bestand auf einem Gebäude im Erdgeschoss, dessen Sockel der Hügel war: kurz gesagt, es sollte ein privates Lusthaus werden. Sein wiederkehrendes Thema und seine Anforderung war ein Haus mit engen Verbindungen zwischen seinem Stil und seiner freien Natur. Die von hohen, schlanken Fenstern beleuchteten Haupträume blicken nach Süden auf die Weinberggärten; Die Nordfassade ist die Eingangsfront, wo durch zwei segmentierte korinthische Säulengänge ein halbkreisförmiger Ehrenhof geschaffen wurde.

Im Park, östlich des Schlosses, befindet sich die Gemäldegalerie Sanssouci, erbaut von 1755 bis 1764 unter der Leitung des Architekten Johann Gottfried Büring. Es steht auf dem Gelände eines ehemaligen Gewächshauses, in dem Frederick tropische Früchte züchtete. Die Gemäldegalerie ist das älteste erhaltene Herrschermuseum Deutschlands. Wie der Palast selbst ist es ein langes, niedriges Gebäude, das von einem zentralen Kuppelbogen aus drei Buchten dominiert wird.

Die nach Süden ausgerichtete Gartenfassade. Friedrich der Große ignorierte den Rat seines Architekten, die Piano nobile auf ein niedriges Erdgeschoss zu setzen. Infolgedessen konnte der Palast seinen Standort nicht optimal nutzen. Seine Fenster sind aussichtslos, und von seinen unteren Terrassen aus betrachtet wirkt es eher wie eine Orangerie als wie ein Palast.

Nach dem Tod Friedrichs begann eine neue Ära, deren sichtbares Zeichen der Wandel der Baustile war. Der Neoklassizismus, der in anderen Teilen Europas beliebt war, aber von Friedrich ignoriert wurde, fand nun während der Regierungszeit des neuen Königs Friedrich Wilhelm II. seinen Weg nach Potsdam und Berlin. Er befahl den Bau eines neuen Palastes im neuen modischeren Stil und hielt sich nur gelegentlich in Sanssouci auf.

Die Rezeption und die Schlafzimmer wurden unmittelbar nach Friedrichs Tod renoviert und komplett verändert. Den Auftrag zur Sanierung erhielt Friedrich Wilhelm von Erdmannsdorff. Während Friedrich zwischen 1763 und 1769 das Neue Schloss im barocken Stil erbauen ließ, hatte Erdmannsdorff, ein Verfechter des neuen klassizistischen Stils, im Wörlitzer Park mit Schloss Wörlitz das erste klassizistische Schloss Deutschlands geschaffen. Infolge seines Einflusses wurde Sanssouci als erstes der Schlösser in Potsdam und Berlin mit einer klassizistischen Innenausstattung umgestaltet. 1797 wurde Friedrich Wilhelm II. von Friedrich Wilhelm III. abgelöst; noch seltener als sein Vater besuchte er Sanssouci und verbrachte die Sommermonate lieber im Schloss Paretz oder auf der Berliner Pfaueninsel.

Architektur von Sanssouci

Architekturdetail vom Mittelbogen der Gartenfassade: Atlas und Karyatiden.

Nicht umsonst wählte Friedrich für Sanssouci den Baustil des Rokoko. Der leichte, fast skurrile Stil, der damals in Mode war, passte genau zu den unbeschwerten Verwendungen, für die er diesen Rückzug brauchte. Der Stil des Rokoko Kunst eingetreten Frankreich im frühen 18. Jahrhundert als Fortsetzung des Barockstils, aber im Gegensatz zu den schwereren Themen und dunkleren Farben des Barocks zeichnete sich das Rokoko durch Opulenz, Anmut, Verspieltheit und Leichtigkeit aus. Rokoko-Motive konzentrierten sich eher auf das unbeschwerte aristokratische Leben und auf unbeschwerte Romantik als auf heroische Schlachten und religiöse Figuren: Sie drehen sich auch stark um natürliche und äußere Umgebungen; dies entsprach wiederum Friedrichs Ideal einer vollkommenen Harmonie von Natur und Design. Der Palast wurde so fertiggestellt, wie Friedrich es in seinen Vorentwürfen vorgesehen hatte ( siehe Abbildung oben )

Der Palast hat einen einstöckigen Hauptblock mit zwei flankierenden Seitenflügeln. Das Gebäude nimmt fast die gesamte obere Terrasse ein. Die mögliche Monotonie der Fassade wird durch einen zentralen Bogen unterbrochen, dessen Kuppel sich über das Walmdach erhebt, auf dem in vergoldeten Bronzebuchstaben der Name des Palastes steht. Die sekundären Seitenflügel an der Gartenfront werden von zwei symmetrischen Baumreihen abgeschirmt, die jeweils in freistehenden, spalierten Pavillons enden, die reich mit vergoldeten Ornamenten verziert sind.

Die Gartenfront des Palastes ist mit geschnitzten Atlas- und Karyatidenfiguren geschmückt; Paarweise zwischen den Fenstern gruppiert, scheinen diese die Balustrade darüber zu stützen. Diese in Sandstein ausgeführten Figuren beiderlei Geschlechts stellen Bacchanten dar, die Gefährten des Weins Gott Bacchus und stammen aus der Werkstatt des Bildhauers Friedrich Christian Glume. In derselben Werkstatt entstanden die Vasen auf der Balustrade und die Puttengruppen über den Fenstern der Kuppel.

Die Südfassade der Gemäldegalerie Sanssouci.

Zurückhaltender ist dagegen die Eingangsfassade Nord. Segmentierte Kolonnaden aus 88 korinthischen Säulen – zwei davon tief – biegen sich vom Palastgebäude nach außen, um den Halbkreis zu umschließen Hof . Wie auf der Südseite schmückt eine Balustrade mit Sandsteinvasen das Dach des Mains Hauptgebäude .

Flankieren der Hauptgebäude sind zwei Nebenflügel, die die großen Dienstunterkünfte und Innenbüros bieten, die notwendig sind, um einem Monarchen des 18. Jahrhunderts zu dienen, selbst wenn er sich von der Welt zurückzieht. Zu Friedrichs Zeiten waren diese einstöckigen Flügel mit Laub bedeckt, um ihren weltlichen Zweck zu verbergen. Im Ostflügel befanden sich die Zimmer der Sekretärinnen, Gärtner und Bediensteten, im Westflügel die Schlossküche, Stallungen und ein Lieferung (Wagenhaus).

Frederich bewohnte das Schloss sein ganzes Leben lang regelmäßig jeden Sommer, aber nach seinem Tod im Jahr 1786 blieb es bis Mitte des 19. Jahrhunderts größtenteils unbewohnt und vernachlässigt. 1840, 100 Jahre nach Friedrichs Thronbesteigung, bezogen sein Großneffe Friedrich Wilhelm IV. und seine Frau die Gästezimmer. Das Königspaar behielt die vorhandenen Möbel und ersetzte fehlende Teile durch Möbel aus der Zeit Friedrichs. Das Zimmer, in dem Friedrich gestorben war, sollte in seinen ursprünglichen Zustand zurückversetzt werden, aber dieser Plan wurde mangels authentischer Dokumente und Pläne nie ausgeführt. Der Sessel, in dem Friedrich gestorben war, wurde jedoch 1843 an das Schloss zurückgegeben.

Friedrich Wilhelm IV., ein Zeichner, der sich sowohl für Architektur als auch Landschaftsgärtnerei interessierte, verwandelte den Palast vom Rückzugsort seines zurückgezogen lebenden Großonkels in ein voll funktionsfähiges und modisches Landhaus. Zwischen 1840 und 1842 wurden die kleinen Diensttrakte vergrößert. Dies war notwendig, weil Friedrich, während er in Sanssouci philosophierte und musizierte, gerne bescheiden ohne Prunk lebte. Mit zunehmendem Alter entwickelte sich seine Bescheidenheit zu Geiz. Reparaturen an der Außenfassade ließ er nicht zu und ließ sie nur sehr ungern in die Räume. Dies wurde seinem Wunsch zugeschrieben, dass Sanssouci nur sein Leben lang bestehen sollte.

Der Ostflügel. Die beiden Wirtschaftsflügel, die zu Zeiten Friedrichs des Großen durch Laubwerk praktisch unsichtbar waren, wurden im 19. Jahrhundert von Friedrich Wilhelm IV. umgestaltet, der das Schloss in eine konventionellere königliche Residenz für Familien- und Gerichtszwecke verwandelte.

Zu den Ergänzungen gehörte ein Zwischengeschoss für beide Flügel. Die Küche wurde in den Ostflügel verlegt. Der kleine Weinkeller Friedrichs des Großen wurde erweitert, um ausreichend Lagerräume für den erweiterten Haushalt zu schaffen, während das neue Obergeschoss Personalzimmern zur Verfügung stellte.

Der Westflügel wurde als 'The Ladies' Wing' bekannt und bot Platz für wartende Damen und Gäste. Dies war eine übliche Einrichtung in Haushalten der Mitte des 19. Jahrhunderts, die oft einen entsprechenden 'Bachelor's Wing' für unverheiratete männliche Gäste und Haushaltsmitglieder hatten. Die Zimmer waren mit kunstvollen Täfelungen, Täfelungen und Wandteppichen geschmückt. Diese neue Unterkunft für Damen war lebenswichtig: Bewirtung in Sanssouci war während der Regierungszeit Friedrichs des Großen minimal, und es ist bekannt, dass Frauen dort nie bewirtet wurden, daher gab es keine Einrichtungen für sie. Friedrich hatte 1733 Elisabeth Christine von Braunschweig-Bevern geheiratet, sich aber nach seiner Thronbesteigung 1740 von seiner Frau getrennt. Die Königin residierte nach der Trennung allein auf Schloss Schönhausen in Berlin, und Friedrich zog Sanssouci vor 'ohne Frauen' (ohne Frauen).

Innenraum des Palastes

„Das Flötenkonzert von Sanssouci“ von von Menzel, 1852, zeigt Friedrich den Großen beim Flötenspiel in seinem Musikzimmer in Sanssouci.

In der barocken Tradition befinden sich die Haupträume (einschließlich der Schlafzimmer) alle auf der Beletage im Erdgeschoss – nach Friedrichs Wahl. Im Fall von Sanssouci ist dies auch das einzige Stockwerk: Während die Nebenflügel Obergeschosse haben, die Hauptgebäude besetzt vom König nicht. Komfort wurde auch bei der Raumaufteilung großgeschrieben. Der Palast setzt die Empfindungen der zeitgenössischen französischen Architekturtheorie fort: die Wohnung doppelt Ideale höfischer Gemütlichkeit. Dieses System erfordert zwei Raumreihen hintereinander. Die Haupträume liegen zum Garten, im Großen und Ganzen nach Süden, während die Dienstbotenunterkünfte in der Reihe dahinter auf der Nordseite des Gebäudes liegen. Ein Wohnung doppelt besteht somit aus einem Hauptraum und einem angebauten Gesindezimmer. Türen verbinden die Wohnungen miteinander. Sie sind als „Enfilade“ angeordnet, so dass die gesamte Innenlänge des Schlosses auf einen Blick erfasst werden kann.

Friedrich skizzierte seine Anforderungen an Dekoration und Ausstattung, und diese Skizzen wurden von Künstlern wie Johann August Nahl, den Brüdern Hoppenhaupt, den Brüdern Spindler und Johann Melchior Kambly interpretiert, die alle nicht nur Kunstwerke schufen, sondern die Räume im Rokoko ausstatteten Stil. Während Frederick sich wenig um Etikette und Mode kümmerte, wollte er auch von schönen Objekten und Kunstwerken umgeben sein. Seine Privatwohnungen richtete er nach seinem persönlichen Geschmack und seinen Bedürfnissen ein, wobei er sich oft über aktuelle Trends und Moden hinwegsetzte. Diese „Eigenkompositionen“ in der Kunst des Rokoko führten zur Bezeichnung „Frederikanisches Rokoko“.

Der Haupteingangsbereich, bestehend aus zwei Sälen, dem „Eingangssaal“ und dem „Marmorsaal“, steht im Mittelpunkt und bietet so Gemeinschaftsräume für die Versammlung der Gäste und den Hof, während die Haupträume, die den Marmorsaal flankieren, sukzessive werden intimer und privater, in der Tradition barocker Prunkräume. Somit war der Marmorsaal der Hauptempfangsraum unter der zentralen Kuppel. Fünf Gästezimmer schlossen sich im Westen an den Marmorsaal an, während die Gemächer des Königs im Osten lagen – ein Audienzzimmer, ein Musikzimmer, ein Arbeitszimmer, ein Schlafzimmer, eine Bibliothek und eine lange Galerie auf der Nordseite.

Der Palast wird im Allgemeinen durch die betreten Eingangshalle , wo die zurückhaltende Form der klassizistischen Außenkolonnade im Inneren fortgeführt wurde. Die Wände des rechteckigen Raumes waren durch zehn korinthische Säulenpaare aus weißem Stuckmarmor mit vergoldeten Kapitellen gegliedert. Drei Überkopfreliefs mit Themen aus dem Mythos des Bacchus spiegelten das draußen geschaffene Weinbergthema wider. Für vergoldete Stuckarbeiten war Georg Franz Ebenhech verantwortlich. Die strenge klassizistische Eleganz wurde durch eine bemalte Decke aufgelockert, die von der ausgeführt wurde Schwedisch Maler Johann Harper, der die Göttin Flora mit ihren Akolythen darstellt, wie sie Blumen vom Himmel wirft.

Die Tafelrunde von Adolf von Menzel. Der zentrale, gewölbte 'Marmorsaal' ist der Hauptempfangsraum des Palastes. Auf der linken Seite, im lila Mantel, sitzt Voltaire , die anderen Gäste sind Mitglieder der Preußischen Akademie der Wissenschaften

Das Marmorsaal , als Hauptempfangsraum, war der Rahmen für Feierlichkeiten im Palast, der mit vergoldeten Ornamenten geschmückt war und dessen Kuppel von einer Kuppel gekrönt war. Wie im Vestibül wurde für die Säulenpaare ausgesuchter Marmor aus Carrara und Schlesien verwendet, der Boden bestand aus italienischen Marmorintarsien. Zwei Nischen enthielten Skulpturen des französischen Bildhauers François Gaspard Adam: Venus Urania, die Göttin der freien Natur und des Lebens, und Apollo , der Gott der Künste, begründete die Ikonographie von Sanssouci als Ort der Kunst und Natur.

Der Nebenraum diente sowohl als Audienz- als auch als Saal Esszimmer . Es ist mit Gemälden französischer Künstler des 18. Jahrhunderts geschmückt, darunter Jean-Baptiste Pater, Jean François de Troy, Pierre Jacques Cazes, Louis de Silvestre und Antoine Watteau. Allerdings stammen auch hier, wie in den meisten Räumen, die geschnitzten Putten, Blumen und Bücher auf den Reliefs über der Tür von Glume, und die Deckengemälde betonen den Rokoko-Geist des Palastes. Diese üppige Ornamentik des Rokoko, die Rocaille, wurde im Musikzimmer an Wänden und Decke reichlich verwendet. Ein Großteil der Arbeit stammt vom Bildhauer und Dekorateur Johann Michael Hoppenhaupt (der Ältere). Ein Hammerflügel von Gottfried Silbermann aus dem Jahr 1746, der einst Friedrich dem Großen gehörte, erinnert nostalgisch an die ursprüngliche Bestimmung des Raumes.

Das Königs Arbeitszimmer und Schlafzimmer, nach Friedrichs Tod 1786 von Friedrich Wilhelm von Erdmannsdorff umgestaltet, steht es nun in direktem Kontrast zu den Rokokoräumen. Hier herrschen nun die klaren und schlichten Linien des Klassizismus. Friedrichs Schreibtisch und der Sessel, in dem er starb, wurden jedoch Mitte des 19. Jahrhunderts in den Raum zurückgebracht. Auch Porträts und einst fehlende Möbelstücke aus der Zeit Friedrichs wurden inzwischen ersetzt.

Das Rundschreiben Bibliothek von der räumlichen Struktur der französischen Palastarchitektur abgewichen. Der Raum ist fast versteckt und wird durch einen schmalen Durchgang vom Schlafzimmer aus betreten, was seinen privaten Charakter unterstreicht. Zedernholz wurde zur Verkleidung der Wände und für die Bücherregale in Nischen verwendet. Die harmonischen Brauntöne, ergänzt durch satte goldfarbene Rocaille-Ornamente, sollten eine friedliche Stimmung erzeugen.

Die Bücherregale enthielten ungefähr 2.100 Bände griechischer und römischer Schriften und Geschichtsschreibungen sowie eine Sammlung französischer Literatur des 17. und 18. Jahrhunderts mit einem starken Schwerpunkt auf den Werken von Voltaire . Die Bücher waren in braunes oder rotes Ziegenleder gebunden und reich vergoldet.

Die Nordausrichtung Galerie den Vorplatz übersehen. Auch hier wich Friedrich von der französischen Raumgestaltung ab, die an dieser Stelle Diensträume platziert hätte. In die Innenwand dieses langen Raums waren Nischen eingelassen, die Marmorskulpturen griechisch-römischer Gottheiten enthielten. Fünf Fenster, die sich mit Pfeilergläsern an der Außenwand abwechseln, reflektieren die Gemälde von Nicolas Lancret, Jean-Baptiste Pater und Antoine Watteau, die zwischen den gegenüberliegenden Nischen hängen.

Im Westen waren die Gästezimmer in dem jene Freunde des Königs untergebracht waren, die man als vertraut genug ansah, um in diesen privatesten seiner Paläste eingeladen zu werden. Zwei von Friedrichs Besuchern waren so angesehen und häufig, dass die Zimmer, in denen sie wohnten, nach ihnen benannt wurden. Das Zimmer Rothenburg ist nach Graf von Rothenburg benannt, der sein Rundzimmer bis zu seinem Tod 1751 bewohnte. Dieses Zimmer gleicht das Schloss architektonisch mit der Bibliothek aus. Das Voltaire-Zimmer wurde von dem Philosophen während seines Aufenthaltes in Potsdam zwischen 1750 und 1753 häufig bewohnt. Das Voltairezimmer fiel durch seine Dekoration auf, die ihm den alternativen Namen 'Blumenzimmer' einbrachte. Auf einer gelb lackierten Wandplatte wurden bunte, reich verzierte Holzschnitzereien überlagert. Affen, Papageien, Kraniche, Störche, Früchte, Blumen, Girlanden gaben dem Raum einen fröhlichen und natürlichen Charakter. Johann Christian Hoppenhaupt (der Jüngere) gestaltete den Raum zwischen 1752 und 1753 nach Entwürfen Friedrichs.

Die Terrassengärten

Die Terrassengärten, die vom Schloss zum Park hinunterblicken.

Das Panorama des Gartens von Sanssouci ist das Ergebnis der Entscheidung Friedrichs des Großen, am Südhang der Bornstedter Hügel einen terrassierten Weinberg anzulegen. Das Gebiet war früher bewaldet, aber die Bäume wurden während der Regierungszeit des 'Soldatenkönigs' Friedrich Wilhelm I. gefällt, um der Stadt Potsdam eine Expansion zu ermöglichen.

Am 10. August 1744 befahl Friedrich, die kahlen Hänge in terrassierte Weinberge umzuwandeln. Es wurden drei breite Terrassen mit konvexen Zentren geschaffen, um das Sonnenlicht zu maximieren ( siehe Plan ). An den Trennwänden der tragenden Wände wird das Mauerwerk von 168 verglasten Nischen durchbrochen. Spalierreben aus Portugal , Italien , Frankreich , aber auch aus dem nahe gelegenen Neuruppin, wurden gegen das Mauerwerk gepflanzt, während in den Nischen Feigen wuchsen. Die einzelnen Teile der Terrasse wurden weiter durch Rasenstreifen gegliedert, auf denen Eiben gepflanzt wurden. Eine niedrige Buchsbaumhecke umgab Rankobst und bildete ein kreisförmiges Zierparterre. In der Mitte dieses 'Rades' führten 120 Stufen (jetzt 132) nach unten, wodurch die Terrassen weiter in sechs unterteilt wurden.

Ein Spalierpavillon in Sanssouci.

Unterhalb des Hügels, a Barock- Ziergarten, nach dem Vorbild des Parterre von Versailles, wurde 1745 angelegt Großer Brunnen wurde 1748 in der Mitte dieses Gartens errichtet. Frederick sah den Springbrunnen nie spielen, weil die beim Bau beschäftigten Ingenieure wenig Verständnis für die betreffende Hydraulik hatten. Ab 1750 wurden um das Becken des Brunnens Marmorstatuen aufgestellt. Auch dies war eine Kopie von Versailles: Figuren von Venus, Merkur, Apollo , Diana, Juno, Jupiter, Mars und Minerva sowie allegorische Darstellungen der vier Elemente Feuer, Wasser, Luft und Erde. Venus und Merkur, die Werke des Bildhauers Jean Baptiste Pigalle, und zwei Jägergruppen, Allegorien der Elemente (Wind und Wasser) von Lambert Sigisbert Adam, wurden vom Besitzer von Versailles, dem französischen König Ludwig XV. Die übrigen Figuren stammen aus der Werkstatt von François Gaspard Adam, einem renommierten Bildhauer in Berlin. Bis 1764 die Französische Runde , wie es bekannt wurde, wurde abgeschlossen.

In der Nähe befand sich ein Küchengarten, den Friedrich Wilhelm I. irgendwann vor 1715 angelegt hatte. Der Soldatenkönig gab diesem einfachen Garten scherzhaft den Namen „My Marly“, in Anlehnung an den sehr ähnlichen Garten der Sommerresidenz Ludwigs XIV Marly-le-Roi.

Friedrich legte bei seinen Planungen für die Anlage großen Wert auf die Kombination von Zier- und Nutzgarten und demonstrierte damit seine Überzeugung Kunst und Natur sollten vereint sein.

Der Park

Der Freundschaftstempel: Südlich der Hauptallee 1768 bis 1770 von Carl von Gontard zum Gedenken an die Lieblingsschwester Friedrichs des Großen, Markgräfin Wilhelmine von Bayreuth, errichtet. Das Gebäude ergänzt den antiken Tempel, der genau nördlich der Gasse liegt.

Nach der Terrassierung des Weinbergs und der Fertigstellung des Schlosses widmete sich Friedrich der Landschaftsgestaltung der näheren Umgebung des Schlosses und begann damit mit der Anlage des Parks Sanssouci. Friedrich setzte in seiner Gestaltung des Parks fort, was er in Neuruppin und Rheinsberg begonnen hatte. Eine letztlich 2,5 km lange gerade Hauptallee wurde angelegt, die im Osten beim Obelisken von 1748 begann und sich im Laufe der Jahre bis zum Neuen Schloss erstreckte, das ihren westlichen Abschluss markiert.

In Fortsetzung des gärtnerischen Themas der Terrassengärten wurden im Park 3.000 Obstbäume gepflanzt und Gewächshäuser und Baumschulen angelegt, in denen Orangen, Melonen, Pfirsiche und mehr produziert werden Bananen . Es wurden auch Statuen und Obelisken mit Darstellungen der Göttinnen Flora und Pomona errichtet. Friedrich ließ mehrere Tempel und Follies im gleichen Rokokostil wie der Palast selbst errichten. Einige waren kleine Häuser, die den Mangel an Empfangsräumen im Palast selbst kompensierten.

Das Chinesische Haus, entworfen von Johnn Gottfried Büring zwischen 1755 und 1764; ein Pavillon im Chinoiserie-Stil: eine Mischung aus Rokoko Elemente gepaart mit orientalischer Architektur.

Friedrich investierte viel in den vergeblichen Versuch, im Park Sanssouci ein Springbrunnensystem einzuführen und versuchte, die anderen großen Barockgärten Europas nachzuahmen. Die Hydraulik steckte zu diesem Zeitpunkt noch in den Kinderschuhen, und trotz des Baus von Pumphäusern und Reservoirs blieben die Brunnen in Sanssouci für die nächsten 100 Jahre still und still. Die Erfindung des Dampfkraft löste die Probleme ein Jahrhundert später, und damit erfüllte der Stausee endlich seinen Zweck. Ab etwa 1842 konnte das preußische Königshaus schließlich unter anderem den Großen Brunnen unterhalb der Weinbergterrassen bestaunen, dessen Wasserfontänen bis zu 38 Meter hoch schossen. Die Pumpstation selbst wurde zu einem weiteren Gartenpavillon, getarnt als Türkisch Moschee , dessen Schornstein zu einem Minarett wird.

Der Park wurde unter Friedrich Wilhelm III. und später unter seinem Sohn Friedrich Wilhelm IV. erweitert. Die Architekten Karl Friedrich Schinkel und Ludwig Persius errichteten Schloss Charlottenhof im Park auf dem Gelände eines ehemaligen Bauernhauses, mit der Gartengestaltung wurde Peter Joseph Lenné beauftragt. Weite Wiesen schufen Sichtachsen zwischen Charlottenhof, Römischen Thermen und Neuem Schloss und bauten Torheiten wie den Freundschaftstempel Friedrichs des Großen ein.

Sanssouci in modern times

Das Drachenhaus wurde zwischen 1770 und 1772 im Chinoiserie-Stil am Nordrand des Parks Sanssouci errichtet.

Nach dem Erster Weltkrieg , und trotz des Endes der deutschen Monarchie blieb das Schloss im Besitz der Hohenzollern-Dynastie. Am 1. April 1927 kam es schließlich unter den Schutz der preußischen 'Verwaltung der Staatlichen Schlösser und Gärten'.

Als die Luftangriffe auf Berlin im Zweiter Weltkrieg wurden die bedeutendsten Kunstwerke der ehemaligen Kaiserpfalzen sicherheitshalber nach Rheinsberg (Brandenburg) und Bernterode im Eichsfeld (Thüringen) überführt. Die Struktur des Palastes blieb trotz heftiger Kämpfe in der Umgebung im Jahr 1945 unversehrt, aber die alte Windmühle, die Friedrich im Park behalten hatte, um ihm rustikalen Charme zu verleihen, wurde zerstört.

Nach Kriegsende wurden die meisten nach Rheinsberg verbrachten Gegenstände als Beutegut an die überführt Sovietunion ; nur ein kleiner Teil wurde 1958 an das Schloss zurückgegeben. Die von amerikanischen Soldaten gefundenen Kunstgegenstände aus Bernterode wurden zunächst nach Wiesbaden zum „Central Art Collecting Point“ verschifft und gelangten 1957 nach West-Berlin ins Schloss Charlottenburg.

Im Vergleich zu vielen ähnlichen Gebäuden hat sich das Schloss während fast 50 Jahren unter kommunistischer Gerichtsbarkeit in Ostdeutschland gut geschlagen. Die Erlöserkirche in Sacrow und die Potsdamer Innenstadt wurden vernachlässigt, ein Teil der Potsdamer Altstadt abgerissen. Das Berliner Stadtschloss mit architektonischen Werken von Schinkel, von Erdmannsdorff und von Knobelsdorff wurde 1950 abgerissen. Sanssouci überlebte unversehrt und wurde 1986 sogar als Motiv auf der 5 DDM-Banknote verwendet; es war die DDR-Regierung, die sich um die Aufnahme von Sanssouci in die Liste des Weltkulturerbes bemühte. Dies gelang 1990 mit folgendem Zitat:

Sanssouci um 1900; Diese zeitlose Ansicht bleibt unverändert.

Schloss und Park Sanssouci, oft als „preußisches Versailles“ bezeichnet, sind eine Synthese der künstlerischen Strömungen des 18. Jahrhunderts in den Städten und Höfen Europas. Dieses Ensemble ist ein einzigartiges Beispiel architektonischer Schöpfungen und Landschaftsgestaltung vor dem Hintergrund des geistigen Hintergrunds monarchischer Staatsvorstellungen.

Nach der Wiedervereinigung Deutschlands wurde die Friedrichsbibliothek 1992 an ihren früheren Sitz in Sanssouci zurückgebracht. Zwischen 1993 und 1995 folgten 36 Ölgemälde. 1995 erfolgte die Gründung der Stiftung Preußische Schlösser und Gärten in Berlin - Brandenburg wurde gegründet. Aufgabe des Vereins ist die Verwaltung und Pflege von Sanssouci und den anderen ehemaligen Kaiserschlössern in Berlin und Brandenburg, die jährlich von über zwei Millionen Besuchern aus aller Welt besucht werden.