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Literatur

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Literatur ist wörtlich 'Bekanntschaft mit Buchstaben', wie im ersten Sinne des Oxford English Dictionary (aus dem Latein Buchstabe bedeutet 'ein einzelnes geschriebenes Zeichen (Buchstabe)'). Der Begriff bezeichnet im Allgemeinen eine Sammlung von Texten oder Kunstwerken, die in der westlichen Kultur hauptsächlich Prosa sind, beides Fiktion und Sachbücher, Theater und Poesie . In weiten Teilen der Welt, wenn nicht überall auf der Welt, können Texte auch mündlich sein und Genres wie Epos, Legende, Mythos , Ballade, andere Formen mündlicher Poesie und das Volksmärchen.

Einführung

Literatur
Hauptformen
Episch • Romantik • Roman
Medien
Leistung • Buch
Techniken
Prosa • Poesie
Geschichte & Listen
Geschichte • Neuere Geschichte • Bücher • Autoren • Auszeichnungen • Grundlegende Themen
Diskussion
Kritik • Theorie • Zeitschriften

Nationen können Literaturen haben, ebenso wie sie es können Unternehmen , Philosophische Schulen oder historische Epochen. Der Volksglaube geht allgemein davon aus, dass die Literatur einer Nation zum Beispiel die Sammlung von Texten umfasst, die sie zu einer ganzen Nation machen. Die hebräische Bibel, persisch Shahrama , das indisch Mahabharata , Ramayana und Thirukural , das Ilias und die Odyssee , Beowulf , und die Verfassung der Vereinigten Staaten fallen alle unter diese Definition einer Art Literatur.



Allgemeiner kann man eine Literatur mit einer Sammlung von Geschichten, Gedichten und Theaterstücken gleichsetzen, die sich um ein bestimmtes Thema drehen. In diesem Fall können die Geschichten, Gedichte und Theaterstücke haben oder nicht nationalistisch Auswirkungen. Der westliche Kanon bildet eine solche Literatur.

Die Einordnung eines bestimmten Artikels als Teil einer Literatur (sei es als amerikanische Literatur, Werbeliteratur, schwul-lesbische Literatur oder römische Literatur) kann mit großen Schwierigkeiten verbunden sein. Für manche Menschen kann der Begriff 'Literatur' allgemein auf jede symbolische Aufzeichnung zutreffen, die Bilder und Bilder enthalten kann Skulpturen , sowie Briefe. Für andere darf eine Literatur nur Textbeispiele enthalten, die aus Buchstaben bestehen, oder andere eng definierte Beispiele symbolischer Schriftsprache (z. B. ägyptische Hieroglyphen). Noch konservativere Interpreten des Konzepts würden verlangen, dass der Text eine physische Form hat, normalerweise auf Papier oder einer anderen tragbaren Form, unter Ausschluss von Inschriften oder digitalen Medien.

Darüber hinaus können Menschen einen Unterschied zwischen 'Literatur' und einigen populären Formen schriftlicher Arbeit wahrnehmen. Die Begriffe „literarische Fiktion“ und „literarische Verdienste“ dienen oft der Unterscheidung einzelner Werke. Zum Beispiel nehmen fast alle gebildeten Menschen die Werke von wahr Charles Dickens als 'Literatur' bezeichnet, während einige auf die Werke von Jeffrey Archer als unwürdig herabblicken, unter die allgemeine Überschrift 'englische Literatur' aufgenommen zu werden. Kritiker können Werke von der Klassifizierung „Literatur“ ausschließen, zum Beispiel aufgrund eines schlechten Grammatik- und Syntaxstandards, einer unglaublichen oder unzusammenhängenden Handlung oder eines widersprüchlichen oder nicht überzeugenden Charakters. Genreliteratur (z. B. Liebesroman, Krimi oder Science-Fiction) kann auch von der Berücksichtigung als „Literatur“ ausgeschlossen werden.

Häufig überschritten die Texte, aus denen sich die Literatur zusammensetzt, diese Grenzen. Illustriert Geschichten, Hypertexte, Höhlenmalereien und beschriftete Denkmäler haben alle zu der einen oder anderen Zeit die Grenzen der 'Literatur' überschritten.

Verschiedene historische Perioden haben verschiedene Merkmale der Literatur betont. Frühe Werke hatten oft einen offenen oder verdeckten religiösen oder didaktischen Zweck. Moralisierende oder präskriptive Literatur stammt aus solchen Quellen. Die exotische Natur der Romantik blühte von der Mittelalter während das Zeitalter der Vernunft nationalistische Epen und philosophische Traktate hervorbrachte. Romantik betonte die populäre Volksliteratur und emotionale Beteiligung, wich aber im Westen des 19. Jahrhunderts einer Phase des sogenannten Realismus und Naturalismus, der Untersuchung dessen, was wirklich ist. Das 20. Jahrhundert brachte Forderungen nach Symbolik bzw psychologisch Einblick in die Abgrenzung und Entwicklung des Charakters.

Formen der Literatur

Poesie

EIN Gedicht ist eine Komposition, die normalerweise in Versen geschrieben ist. Gedichte verlassen sich stark auf Bilder, präzise Wortwahl und Metaphern; sie können die Form von Takten annehmen, die aus Mustern von Betonungen (metrische Füße) oder aus Mustern unterschiedlich langer Silben (wie in der klassischen Prosodie) bestehen; und sie können Reime verwenden oder nicht. Man kann es nicht ohne weiteres charakterisieren Poesie genau. Typischerweise macht die Poesie als eine Form der Literatur jedoch erheblichen Gebrauch von der formell Eigenschaften der Wörter, die es verwendet – die Eigenschaften, die an die angehängt sind geschrieben oder gesprochene Form der Wörter und nicht auf ihre Bedeutung. Metrum hängt von Silben und Sprechrhythmen ab; Reim und Alliteration hängen von Wörtern ab, die eine ähnliche Aussprache haben. Einige neuere Dichter, wie z E. E. Cummings , machte ausgiebigen Gebrauch von der visuellen Form der Wörter.

Die Poesie ist vielleicht älter als andere Formen der Literatur: Frühe bekannte Beispiele umfassen das Sumerische Die Legende von Gilgamesh (um 2700 v. Chr. datiert), Teile der Bibel , die erhaltenen Werke von Homer (das Ilias und die Odyssee ) und die indischen Epen Ramayana und Mahabharata . In Kulturen, die hauptsächlich auf mündlichen Überlieferungen beruhen, haben die formalen Merkmale der Poesie oft eine mnemonische Funktion, und wichtige Texte: juristische, genealogisch oder Moral zum Beispiel zuerst in Versform erscheinen.

Viele Gedichte verwenden bestimmte Formen: das Haiku, den Limerick oder das Sonett zum Beispiel. Ein Haiku muss siebzehn Silben haben, verteilt auf drei Zeilen in Gruppen von fünf, sieben und fünf, und sollte ein Bild von einer Jahreszeit und etwas damit zu tun haben Natur . Ein Limerick hat fünf Zeilen mit einem Reimschema von AABBA und Zeilenlängen von 3,3,2,2,3 betonten Silben. Es hat traditionell eine weniger ehrfürchtige Haltung gegenüber der Natur.

Sprache und Tradition diktieren einige poetische Normen: Persische Poesie reimt sich immer, griechische Poesie reimt sich selten, italienische oder französische Poesie oft, Englisch und Deutsch können in beide Richtungen gehen Aura). Vielleicht der paradigmatischste Stil der englischen Poesie, Blankverse, wie in Werken von veranschaulicht Shakespeare und von Milton , besteht aus ungereimten jambischen Pentametern. Einige Sprachen bevorzugen längere Zeilen; einige kürzere. Einige dieser Konventionen resultieren aus der Leichtigkeit, das Vokabular und die Grammatik einer bestimmten Sprache in bestimmte Strukturen einzufügen, anstatt in andere; Beispielsweise enthalten einige Sprachen mehr reimende Wörter als andere oder haben typischerweise längere Wörter. Andere strukturelle Konventionen sind das Ergebnis historischer Zufälle, bei denen viele Sprecher einer Sprache gute Poesie mit einer Versform assoziieren, die von einem besonders erfahrenen oder populären Dichter bevorzugt wird.

Werke für Theater (siehe unten) nahmen traditionell die Form von Versen an. Das ist draußen mittlerweile selten geworden Oper und Musicals, obwohl viele argumentieren würden, dass die Sprache des Dramas an sich poetisch bleibt.

In den letzten Jahren ist eine digitale Poesie entstanden, die sich die künstlerischen, publizistischen und synthetischen Qualitäten digitaler Medien zunutze macht.

Theater

Ein Theaterstück bzw Theater bietet eine weitere klassische literarische Form, die sich im Laufe der Jahre weiterentwickelt hat. Es umfasst im Allgemeinen hauptsächlich Dialoge zwischen Charakteren und zielt normalerweise auf dramatische / theatralische Darbietungen ab (siehe Theater ) und nicht beim Lesen. Während der achtzehnter und neunzehnten Jahrhundert , Oper entwickelt als eine Kombination aus Poesie, Drama und Musik . Fast alle Dramen nahmen bis vor relativ kurzer Zeit Versform an.

Das griechische Drama ist ein Beispiel für die früheste Form des Dramas, von der wir umfangreiches Wissen haben. Die Tragödie als dramatisches Genre entwickelte sich als eine mit ihr verbundene Aufführung religiös und Bürgerfeste, die in der Regel Bekannte erlassen oder entwickeln historisch oder mythologisch Themen. Tragödien präsentierten im Allgemeinen ein sehr ernstes Thema.

Mit dem Aufkommen neuerer Technologien wurden diesem Formular Skripte hinzugefügt, die für Nicht-Bühnenmedien geschrieben wurden. Krieg der Welten (Radio) im Jahr 1938 sah das Aufkommen von Literatur, die für Radiosendungen geschrieben wurde, und viele Dramenwerke wurden für Film oder Fernsehen adaptiert. Umgekehrt wurden Fernseh-, Film- und Hörfunkliteratur für gedruckte oder elektronische Medien adaptiert.

Aufsätze

Ein Essay besteht aus der Erörterung eines Themas aus der persönlichen Sicht eines Autors am Beispiel von Werken von Francis Bacon oder Charles Lamb.

Der englische Begriff „Essay“ leitet sich vom französischen „essai“ ab, was „Versuch“ bedeutet. So findet man offene, provokative und/oder nicht schlüssige Essays. Als „Essays“ bezeichnete man zunächst die selbstreflexiven Überlegungen von Michel de Montaigne, der bis heute als Vater dieser literarischen Form gilt.

Zu den mit dem Aufsatz verwandten Genres können gehören:

  • die Memoiren, die die Lebensgeschichte eines Autors aus der persönlichen Sicht des Autors erzählen
  • der Brief: normalerweise ein formeller, didaktischer oder eleganter Brief.
  • der Blog, eine informelle kurze Tirade über ein bestimmtes Thema oder bestimmte Themen, normalerweise eine Meinung

Prosa Fiktion

Prosa besteht aus Schreiben, das sich an keine bestimmten formalen Strukturen hält (außer einfacher Grammatik); „nicht-poetisches Schreiben“, Schreiben vielleicht. Der Begriff erscheint manchmal abwertend, aber prosaisches Schreiben sagt einfach etwas, ohne unbedingt zu versuchen, es auf schöne Weise zu sagen oder schöne Worte zu verwenden. Das Schreiben von Prosa kann natürlich schöne Formen annehmen; aber weniger aufgrund der formalen Merkmale von Wörtern (Reime, Alliteration, Metrum), sondern eher durch Stil, Platzierung oder Einbeziehung von Grafiken. Aber man muss den Unterschied nicht genau markieren und kann es vielleicht auch nicht. Beachten Sie die Klassifizierungen:

  • „Prosagedicht“, die versucht, den ästhetischen Reichtum, der für die Poesie typisch ist, nur mit Prosa zu vermitteln
  • 'freie Verse' oder Poesie, die keiner der Strukturen des einen oder anderen formalen poetischen Stils anhaftet

Narrativ Fiktion (erzählerische Prosa) bevorzugt im Allgemeinen Prosa für das Schreiben von Romanen, Kurzgeschichten, Graphic Novels und dergleichen. Einzelne Beispiele dafür gibt es im Laufe der Geschichte, aber sie haben sich erst in den letzten Jahrhunderten zu systematischen und eigenständigen literarischen Formen entwickelt. Die Länge dient oft dazu, Werke der Prosaliteratur zu kategorisieren. Obwohl Grenzen etwas willkürlich bleiben, modern veröffentlichen Konventionen schreiben folgendes vor:

  • Eine Flash-Fiktion wird im Allgemeinen als ein Stück Prosa mit weniger als tausend Worten definiert.
  • Eine Kurzgeschichte umfasst das Schreiben von Prosa mit weniger als 10.000 bis 20.000 Wörtern, aber typischerweise mehr als 500 Wörtern, die einen Erzählbogen haben können oder nicht.
  • Eine Geschichte mit 20.000 bis 50.000 Wörtern fällt in die Kategorie der Novellen.
  • Ein fiktives Werk mit mehr als 50.000 Wörtern fällt direkt in den Bereich der Roman .

EIN Roman besteht einfach aus einer langen, in Prosa geschriebenen Geschichte, doch die Form hat sich erst vor relativ kurzer Zeit entwickelt. Isländische Prosasagen aus dem 11. Jahrhundert schließen die Lücke zwischen traditionellen nationalen Versepen und dem modernen psychologischen Roman. Auf dem europäischen Festland ist die Spanier Cervantes schrieb vielleicht den ersten einflussreichen Roman: Don Quijote , veröffentlicht 1600. Frühere Märchensammlungen, wie die von Boccaccio Decameron und Chaucers Die Canterbury Geschichten , haben vergleichbare Formen und würden heute als Romane gelten. Frühere Werke, die in Asien geschrieben wurden, ähneln sogar noch stärker dem Roman, wie wir ihn heute sehen – zum Beispiel Werke wie der Chinesisch Romanze der Drei Reiche und die japanisch Geschichte von Genji von Lady Murasaki. Vergleiche auch Das Buch von Tausendundeiner Nacht.

Frühe Romane galten in Europa damals nicht als bedeutende Literatur, vielleicht weil „bloßes“ Prosaschreiben leicht und unwichtig erschien. Es ist jedoch deutlich geworden, dass das Schreiben von Prosa ästhetisches Vergnügen bereiten kann, ohne sich an poetische Formen zu halten. Darüber hinaus führt die Freiheit, die Autoren dadurch gewinnen, dass sie sich nicht mit der Versstruktur befassen müssen, oft zu einer komplexeren Handlung oder zu einer Handlung, die reicher an präzisen Details ist, als man sie normalerweise sogar in erzählender Poesie findet. Diese Freiheit ermöglicht es einem Autor auch, im Rahmen eines einzigen Romans mit vielen verschiedenen literarischen und Präsentationsstilen – einschließlich Poesie – zu experimentieren.

Siehe Ian Watts Der Aufstieg des Romans . [Diese Definition muss erweitert werden]

Verwandte Erzählformen

  • Grafische Romane und Comics präsentieren Geschichten, die in einer Kombination aus sequentieller Grafik, Dialog und Text erzählt werden.
  • Filme , Videos und ausgestrahlte Seifenopern haben sich eine Nische geschaffen, die oft der Funktionalität von Prosa-Fiktion entspricht.
  • Interactive Fiction, ein Begriff für ein auf Prosa basierendes Genre von Computerspielen, besetzt eine kleine literarische Nische.
  • Elektronische Literatur ist ein sich entwickelndes literarisches Genre, das dazu bestimmt ist, auf einem Computerbildschirm gelesen zu werden, wobei häufig Hypertext verwendet wird.